展臺究其實質便是一種建筑形態,就空間結構而言,可從整體構架和室內布局等方面進行考慮。無論哪一方面,在實現其承載展品等基本功能的同時,更需要強調人在空間中的精神需要,文化傳承的需要,實現使用與傳承的統一、功能與精神的統一。即統與現代的契合,對傳統建筑元素再認識,借古而不泥古,在當代展臺設計中融合民族。
1、有助于迎合當前人們的審美需求。
人既是藝術的創造者也是藝術的欣賞者,于設計師而言,觀眾的生理、心理乃至于他們的行為感知都是進行設計意圖表達的關鍵。而一個人的心理訴求,總是與其所處文化習俗、民族傳統相一致。具有傳統語境的展臺設計形態常常能引起人們的特別關注,帶來情感的共鳴,且有助于緩解當代都市人因文化缺失而惴惴不安的普遍心理。
高淳陶瓷禮品展展臺設計現場圖
2、有助于促進展臺設計創新發展。
在當下重實利輕創意、跟風模仿的設計行業,創新是我國展臺設計發展的唯一道路。“現代設計的發展必以自身文化為依托,發揮文化傳統與藝術創造力,提升設計創新力,形成設計在創新產業方面的強大功效。”[將傳統建筑藝術融入展臺設計,以深厚的建筑美學內涵為依托,結合當代設計語言是展臺設計創新發展的重要途徑。
3、有助于形成具有時代特征的展臺設計品牌。
文化是設計發展的源泉,設計也相應地反映了當代的文化特征與時代精神。融合中西,兼有古今,傳統含蓄美結合現代簡約美,對傳統建筑提煉概括在展臺設計中進行寫意表達,是形成具有時代審美特質展臺設計的重要步驟。
高淳陶瓷禮品展展臺設計現場圖
4、有助于民族文化的傳播與發展。
一件優秀的展臺設計作品在確保信息傳達的同時,它還是一件富含文化內涵的藝術品。在展臺設計中融合傳統建筑文化,通過展覽展示特別是出國展、國際展等交流活動,有助于民族文化的傳播與發展,擴大民族文化的世界影響力。
特有的美學氣質,成為我們進行展示創意的重要途徑,對于形成品牌展臺設計有著積極意義。

特裝展位是在標準展位的基礎上特別裝修的,除標準展位外的所有異形展位稱為特殊展位,面積一般是基本單元9-15平方米的倍數,通常在36平方米以上。但是在設計特裝展會時,要根據其面積進行設計思考,而不是想怎樣就怎樣,畢竟面積比較小,要使空間最大化的利用起來。本文簡單提供幾點設計思路,供大家在設計特裝展位思考?

在音樂的世界里,樂器無疑是靈魂的載體。而當這些珍貴的樂器齊聚一堂,參加一場盛大的樂器展時,如何讓展臺設計搭建出獨特的魅力,更是對每位參展商的挑戰,以下是一些關于如何設計搭建樂器展展臺的建議:

對于參展商的展臺設計要求與搭建審查,是會展行業發展成熟、相關管理類機制健全的基本要求。同時由于會展活動是社會群體活動,安全和公共秩序至關重要。

現在很多的展會上的展臺大多采用開放式的展臺設計,開放式展臺設計通透開放,視線好,能夠讓展位里的內容一覽無余,展位看起來簡潔大氣,可是開放式的展臺不是在哪個展會上都可以使用的,有些展會就不適合開放式的展臺設計。比如以下情況就不要開放式設計展臺:

參展的展臺設計中,如何讓參觀者按照設計的動線走動,這很考驗展示設計水平,本文就”展示設計中動線設計!“進行講解,在空間里的行走路線就是動線,時序是參觀者參觀展品的前后時間順序。

品牌標識在展廳頂部及顯眼處清晰展示。簡潔的字體搭配品牌標志,既醒目易識別,又傳遞出品牌專業、專注于家具領域的特質,讓參觀者能快速捕捉品牌信息,加深對品牌的記憶與認知。

疫情階段,很多展會都開始延遲和停辦了,那么經濟不景氣的大環境下,企業最先壓縮的開支便是宣傳費用。越是在特殊時期,各種展會卻越呈現出一番別有洞天的火爆。為什么經濟不景氣,展會卻越來越火爆,參展企業也愿意參展。

在數字化時代,展臺設計已經不僅僅局限于傳統的展示方式。數字技術的應用,尤其是多媒體交互式展示,已經成為現代展廳設計中不可或缺的一部分。本文將探討如何通過數字技術的應用,讓展臺設計更加互動,提升觀眾的參與感和體驗質量。

隨著展會的發展,越來越多的企業選擇參加展會來擴大影響力并了解市場行情,企業如果參加展會,首選考慮的問題就是參加什么樣的展會,在哪里參加?那么針對如何選展會,有以下因素要考慮。
